intensive
program
ANATOMIE TEATRALI 2021
iscrizioni aperte
5 weeks intensive program
Le iscrizioni saranno aperte dal 15 aprile 2021 al 31 luglio 2021
UNDER THE FLASH
30 | 31 AGOSTO 1 | 2 | 3 SETTEMBRE
LEILA KA | ALEXANDRE FANDARD
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LA POETICA DEL DISASTRO
6 | 7 | 8 | 9 | 10 SETTEMBRE
SARA ANGIUS | JORGE MENDEZ
FELLINI WEEK​
13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 SETTEMBRE
DANIELE PETTINAU
VINCENZO DE ROSA
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ACTA et MOTUS​
20 | 21 | 22 | 23 | 24 SETTEMBRE
XAVI SANCHEZ | ANALIA SERENELLI
MISE EN SCENE​
27 | 28 | 29 | 30 SETTEMBRE 1 | 2 OTTOBRE
My!Laika
artisti ospiti | 5 weeks intensive program
under the flesh
30 | 31 AGOSTO 1 | 2 | 3 SETTEMBRE
LEILA KA | ALEXANDRE FANDARD
I due coreografi Alexandre Fandard e Leila Ka trasmetteranno i loro linguaggi, training e strumenti di creazione attraverso il laboratorio. Un materiale composto da gesti e stati del corpo significativi che parlano di umanità. Il corpo, la sua presenza fisica e sonora e anche lo sguardo sono utilizzati come un’estensione del linguaggio coreografico.
4 SETTEMBRE | in scena
C’EST TOI QU’ON ADORE
messa in scena e coreografia: Leïla Ka | interpretazione: Leïla Ka, Rebecca Journo | luci: Laurent Fallot
TRÈS LOIN, À L’HORIZON
messa in scena e coreografia: Alexandre Fandard | interpreti: Leila Ka e Jennifer Dubreuil | creazione sonora: Alexandre Fandard | Produzione: Compagnie Al-Fa
LA POETICA DEL DISASTRO
6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 SETTEMBRE
SARA ANGIUS | JORGE MENDEZ
I due autori si incontrano per trasmettere due poetiche complementari a cavallo tra la danza e il circo. Sara Angius, coreografa e danzatrice, parte dal corpo per sviluppare le movenze del personaggio, le sue forme possibili e le gestualità che lo caratterizzano capaci di restituire una narrazione. Jorge Mendez, ricercatore dell’acrobazia eccentrica e dello slapstick, rompe le linee rette e stilizzate della ginnastica e della danza per offrire un'immagine accidentale durante l'esecuzione. Un'ottima opportunità per imparare questo fantastico strumento scenico dove si approfondirà lo studio della lotta scenica, colpi con tutti i tipi di mobili e strutture, cadute orizzontali e scivolate.
FELLINI WEEK
13 | 14 | 15 | 16 | 17 SETTEMBRE
DANIELE PETTINAU
morte e resurrezione della buon anima di un clown
Lo studio che viene proposto in questa esperienza teatrale, parte dalla fine di tutto quello che siamo, dalle nostre certezze, dalle nostre qualità e dalle nostre faticosissime maschere convenzionali per andare a tirar fuori le nostre nefandezze e i nostri segreti che ci accompagnano fin dall’infanzia o forse da molto più lontano.
VINCENZO DE ROSA
come amministrare una compagnia
Vincenzo De Rosa, direttore artistico del Teatro del Sottosuolo, ci mostra come gestire al meglio la professione e comprendere la struttura amministrativa.
body research
20 | 21 | 22 | 23 | 24 SETTEMBRE
xavi sanchez | analia serenelli
Un percorso che inizia e finisce nel corpo. Il corpo come strumento di movimento. Qual è la nostra tonalità personale, come modellare e affinare le note che ci permettono di esprimerci attraverso il corpo. Un’esplorazione personale e interiore: uno dei temi principali dell'incontro sarà l'uso di impulsi esterni, che sfuggono al nostro controllo, cercando che il corpo sia sveglio e pronto a ricevere nuove forme di movimento. Un’altra chiave sarà il lavoro sulle sensazioni. Rappresentare sensazioni è, per noi, ciò in cui si riassume la scena, raccontare qualcosa e che il pubblico si emozioni con te, o che si arrabbi, che viva dentro noi, che il linguaggio del movimento possa arrivare in prima persona. Allo stesso tempo forniremo strumenti di movimento tecnici per portarli alla visione personale e al campo di ciascuno. Tali strumenti serviranno come base durante tutto il laboratorio. Tuttavia, crediamo che non esista un modo corretto, ma piuttosto ciò che esiste è il modo in cui ognuno ha di vedere e vivere il movimento.
La Crisi de la Imaginacion
Regia, drammaturgia e interpretazione di Xavi Sánchez e Analía Serenelli | Musica di Jesús Acebedo | coproduzione Fira Tàrrega | con la collaborazione del Teatre Foment de Juneda e il Teatre de l'Escorxador de Lleida.
25 SETTEMBRE | IN SCENA
mise en scène
27 | 28 | 29 | 30 SETTEMBRE 1 | 2 OTTOBRE
My!Laika
CREAZIONE FINALE
Edoardo Demontis, Salvatore Frasca, Philine Dahlmann accompagnano gli artisti partecipanti nella costruzione della creazione collettiva di fine corso. Una settimana preziosa in cui gli artisti partecipanti possono mettere alla prova gli strumenti di creazione studiati durante il programma e conoscere nuovi stimoli scaturiti dalla regia degli artisti del Side Cirque, che condivideranno la loro poetica e le loro tecniche di messa in scena e presentazione. Al termine della settimana e a conclusione del percorso, si presenterà la creazione finale al pubblico, una grande occasione per condividere la scena e vivere il lavoro in collettivo.
2 ottobre | IN SCENA
presentazione finale
PROGRAMMA | 5 weeks intensive program
Prime 4 settimane
dal lunedì al venerdì
dalle 9:30 alle 11:00 training condotto da Andres Aguirre
(dalle 11:00 alle 11:30 pausa)
dalle 11:30 alle 13:30 laboratorio con la compagnia o artista ospite
(dalle 13.30 alle 15:00 pausa pranzo)
dalle 15:00 alle 19:00 laboratorio con la compagnia o artista ospite
Ultima settimana
Settimana dedicata alla creazione collettiva, guidata e messa in scena dalla compagnia My!Laika con Salvatore Frasca ed Edoardo Demontis che andrà in scena il 2 ottobre come presentazione finale nello spazio teatrale T.Off.
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Spettacoli
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5 SETTEMBRE / Chiesa Romanica di San Giuliano
C’EST TOI QU’ON ADORE messa in scena e coreografia: Leïla Ka | interpretazione: Leïla Ka e Alexandre Fandard
TRÈS LOIN, À L’HORIZON messa in scena e coreografia: Alexandre Fandard | interpreti: Leila Ka e Alexandre Fandard
6 SETTEMBRE / T.Off
La Donna che aveva Due Ombelichi di Sara Angius | Interpreti: Sara Angius, Stefano Roveda
17 SETTEMBRE / Ex Lazzaretto
​“Match?” - progetto di co-creazione di e con Sara Angius e Milan Tomasik
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25 SETTEMBRE / T.Off
La Crisi de la Imaginación di Xavi Sánchez e Analía Serenelli | RAUXA cia
modalità d'iscrizione
(Il corso di anatomie teatrali intensive program è concepito per essere frequentato nella sua interezza ma è possibile iscriversi anche alle singole settimane)
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PER ISCRIVERSI AL 5 WEEK INTENSIVE PROGRAM DI ANATOMIE TEATRALI :
1) scaricare e compilare il modulo d'iscrizione (scaricabile in questa pagina) e inviarlo mediante e-mail a anatomieteatrali@gmail.com
2) Confermare la partecipazione al corso inviando una mail a anatomieteatrali@gmail.com allegando i seguenti documenti:
• Copia compilata e firmata del modulo di iscrizione (compreso il consenso per la privacy)
• Ricevuta di effettuato pagamento:
per corso completo l'acconto richiesto per l'iscrizione è di 400 euro, i restanti 700 euro si saldano entro il 25 agosto 2021
per singola settimana è richiesto il pagamento di 250 euro.
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L'iscrizione al programma intensivo di 5 settimane ha un costo totale di 1.100 euro (comprensivo di iscrizione, assicurazione e tessera associativa).
L'iscrizione per la singola settimana è di 250 euro.
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Non sono inclusi nel corso pernottamenti e pasti, siamo disponibili a mettervi in contatto con strutture convenzionate per vitto e alloggio).​​
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COME SI PAGA:
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mediante bonifico bancario sul conto corrente di ASSOCIAZIONE TERSICOREA presso Banca Intesa San Paolo - IBAN: IT19N0306909606100000005979 | indicare nella causale (nome) | (cognome ) | (specificare workshop anatomie teatrali 2021).
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previo appuntamento, presso la segreteria del T.Off - Officina delle arti sceniche in via Nazario Sauro 6, Cagliari.